هر آن چییز که از ساز تنبک باید بدانید

تنبک ساز پرطرفداری است که در دسته بندی سازهای کوبه ای ایرانی قرار می گیرد. این ساز را با اسامی دیگری از جمله تمبک، دنبک، دمبک، ضرب و دندانک هم می ‌توان شناخت.

جایگاه این ساز محبوب در ارکستر ایرانی بسیار بااهمیت است. تنبک از بخش های مختلفی تشکیل می شود که عبارتند از: پوست، دهانه بزرگ، تنه، پا، گلویی و دهانه کوچک. برای نواختن تنبک از تمامی انگشتان دو دست استفاده می کنند.

 

ویژگی های تنبک

قبل از شرکت در کلاس های آموزشگاه موسیقی خوب است که ابتدا با بعضی از ویژگی های ساز تنبک آشنا شوید. تنبک جزو معدود سازهایی است که نوازنده برای تولید صدا از آنها نیاز به کمک گرفتن از تمامی انگشتان هر دو دست خود دارد. در واقع هنرجوی موسیقی برای نوازندگی آن باید از ده انگشت خود استفاده کند.

این موضوع مشخص می ‌کند که هنرجویان کلاس آموزش تنبک در کرج برای نواختن این ساز احتیاج به قدرت و عضلات قدرتمند دست خواهند داشت.

عدم وجود محدودیت سنی برای آموزش تنبک یکی از ویژگی های ارزشمند این ساز است. هر کسی علاقه به یادگیری این ساز داشته باشد با تمرین و پشتکار می تواند نواختن آن را یاد بگیرد. ب

رای نوازندگی این ساز از نت های رایج موسیقی استفاده نمی‌ شود. در واقع نوازندگان برای آموزش تنبک در آموزشگاه موسیقی زبان یادگیری خاص خود را به کار می ‌برند.

در کلاس آموزش تنبک روش های مختلفی برای نواختن به هنرجویان موسیقی آموزش داده می ‌شود. به طور مثال با ضربه زدن و خراش دادن می توان از تنبک صدا ایجاد کرد.

 

 

 

تاریخچه ساز تنبک

تنبک یکی از قدیمی‌ترین سازهای موسیقی است و تاریخچه‌ای دراز و پرفراز و نشیب دارد. اصولاً تاریخچه تنبک به دو بخش قدیمی و معاصر تقسیم می‌شود. در زیر به طور خلاصه به تاریخچه این ساز می‌پردازم:

 

تنبک در سراسر جهان

تنبک یکی از سازهایی است که در سراسر جهان و در فرهنگ‌ها و موسیقی‌های مختلف به کار رفته است. در ایران، تنبک به عنوان یکی از سازهای اصلی موسیقی سنتی ایرانی و نیز در موسیقی سنتی ترکیه، هند، پاکستان و عربستان سعودی استفاده می‌شود. همچنین، تنبک در موسیقی‌های دیگری نیز مانند جاز و موسیقی کلاسیک غربی به کار می‌رود.

 

تاریخچه قدیمی

تنبک در تاریخچه‌ای بسیار قدیمی بازتاب دارد. اطلاعاتی که در دسترس است نشان می‌دهد که تنبک در زمان‌های باستانی در مناطق مختلف جهان استفاده می‌شده است. در عصر باستان، تنبک به عنوان یکی از سازهایی که در جشن‌ها و مراسم مذهبی و روایتی استفاده می‌شد، شناخته می‌شد. از جمله، در سازمان‌دهی موسیقی در امپراتوری بابل و آشور، تنبک در مراسمها و جشن‌ها استفاده می‌شد. همچنین، در مصر باستان نیز تنبک به عنوان سازی که در مراسم مذهبی و عروسی‌ها به کار می‌رفت، شناخته می‌شد.

 

 

تاریخچه معاصر

در طول قرون و با توسعه موسیقی در مناطق مختلف جهان، تنبک به تدریج تغییر شکل و توسعه یافت. در ایران، تنبک به عنوان یکی از سازهای اصلی موسیقی سنتی ایرانی و در قالب گروه‌های موسیقی مانند انسامبل های سنتی و ارکسترها استفاده می‌شود. تکنیک‌ها و روش‌های نوازش تنبک نیز در طول زمان توسعه یافته و بهبود یافته است.

در موسیقی جهانی نیز تنبک به عنوان سازی که در اجرای قطعات مختلف و در سبک‌های موسیقی متنوعی نقش دارد، شناخته می‌شود. در موسیقی کلاسیک غربی، تنبکبه عنوان یکی از سازهای ضربی و پرکاشن به کار می‌رود. همچنین، در موسیقی جاز و سبک‌های دیگر نیز تنبک مورد استفاده قرار می‌گیرد.

بنابراین، تاریخچه ساز تنبک به دوران باستان بازمی‌گردد و در طول زمان به شکل و نحوه استفاده از آن تغییراتی رخ داده است. امروزه، تنبک به عنوان یکی از سازهای مهم و محبوب در موسیقی سنتی و معاصر جهان شناخته می‌شود و نقش بسیار مهمی در اجرا و ایجاد آنرا دارد.

البته برای آگاهی از جزئیات ساز موسیقی تنبک به دوره آموزش تنبک در کرج مراجعه نمایید.

 

 

ریشه‌های تاریخی ساز تنبک

ریشه‌های تاریخی ساز تنبک به دوران باستان بازمی‌گردد و در مناطق مختلف جهان می‌توان ردی از نسخه‌های اولیه این ساز را پیدا کرد. در اینجا به برخی از ریشه‌های تاریخی ساز تنبک در مناطق مختلف اشاره خواهم کرد:

1. شرق نزدیک و خاورمیانه:
در منطقه شرق نزدیک و خاورمیانه، تنبک به عنوان یکی از سازهایی که در جشن‌ها و مراسم مذهبی و روایتی استفاده می‌شد، شناخته می‌شد. در امپراتوری بابل و آشور، تنبک در مراسمها و جشن‌ها استفاده می‌شد. همچنین، در مصر باستان نیز تنبک به عنوان سازی که در مراسم مذهبی و عروسی‌ها به کار می‌رفت، شناخته می‌شد.

2. هند:
در هند، تنبک با نام “تابلا” شناخته می‌شود و یکی از سازهای مهم در موسیقی هندی است. تابلا در موسیقی کلاسیک هندی (کارناتیک و هندوستانی) و نیز در موسیقی قدیمی و معاصر هند استفاده می‌شود. این ساز دارای دو قسمت است که یک قسمت بزرگتر به نام “بایان” و یک قسمت کوچکتر به نام “داگا” است.

3. ترکیه:
در موسیقی سنتی ترکیه، تنبک با نام “دف” شناخته می‌شود. دف یکی از سازهای اصلی در موسیقی ترکیه است و در انواع مختلف موسیقی سنتی ترکیه، از جمله سازمان‌های آشیق و مولوتف همراه با سرودهای مردمی استفاده می‌شود.

4. عربستان سعودی:
در موسیقی سنتی عربستان سعودی، تنبک با نام “دربکة” شناخته می‌شود. این ساز در مراسم‌ها و جشن‌های مختلف عربی به کار می‌رود و در اجراهای گروهی و همچنین به صورت تنها نیز استفاده می‌شود.

این تنها برخی از نمونه‌های ریشه‌های تاریخی ساز تنبک در مناطق مختلف جهان هستند. هر کدام از این مناطق در طول زمان به شکل و نحوه استفاده از تنبک تأثیرگذار بوده‌اند و به تکامل این ساز کمک کرده‌اند.

 

 

تنبک در تاریخ باستان

تنبک یکی از قدیمی‌ترین سازهای موسیقی است و ریشه‌های تاریخی آن به دوران باستان بازمی‌گردد. در این دوران، تنبک به عنوان یکی از سازهایی که در جشن‌ها، مراسم مذهبی و روایتی استفاده می‌شد، شناخته می‌شد. در امپراتوری‌ها و فرهنگ‌های باستانی نظیر بابل، آشور و مصر، تنبک در مراسمها و جشن‌ها استفاده می‌شد.

مثلاً، در امپراتوری بابل و آشور که در منطقه شرق نزدیک و خاورمیانه قرار داشتند، تنبک در مراسمها و جشن‌ها بکار می‌رفت. اطلاعاتی که در دسترس است نشان می‌دهد که تنبک در موسیقی بابلی‌ها و آشوری‌ها نقش مهمی داشته است. در این امپراتوری‌ها، تنبک به عنوان سازی که در مراسم‌های مذهبی و عروسی‌ها به کار می‌رفت، شناخته می‌شد.

در مصر باستان نیز تنبک به عنوان سازی که در مراسم مذهبی و عروسی‌ها به کار می‌رفت، شناخته می‌شد. در نقوش و نقش‌های دیواری مصر باستان، تصاویری از نوازندگان تنبک نیز یافت می‌شود.

این موارد تنها برخی از مثال‌هایی هستند که نشان می‌دهند تنبک در تاریخ باستان، به عنوان سازی که در مراسم‌ها و جشن‌های مختلف استفاده می‌شد، شناخته می‌شد. با توجه به اینکه این دوران‌ها تاریخچه ثبت شده ندارند و اطلاعات محدودی در دسترس است، نمی‌توان جزئیات دقیق‌تری را درباره استفاده از تنبک در آن زمان بیان کرد.

 

تنبک در تاریخ معاصر

تنبک در تاریخ معاصر نیز نقش مهمی در موسیقی و فرهنگ جهانی ایفا کرده است. در قرن ۲۰، تنبک به عنوان یک ساز ریتمیک و تزئینی در سبک‌های موسیقی مختلف محبوبیت یافت. در این دوران، تنبک به عنوان قسمتی از ارکسترها و گروه‌های موسیقی به کار گرفته می‌شد و در ضبط آثار موسیقی نیز مورد استفاده قرار می‌گرفت.

از سال‌های ۱۹۵۰ به بعد، تنبک به عنوان سازی مهم در موسیقی جاز و بلوز مورد استفاده قرار گرفت. نوازندگانی نظیر جوکری راکت، بیلی کوبهام، آرت بلیکی و تونی ویلیامز از تنبک به عنوان ساز اصلی در موسیقی جاز استفاده کردند و به تطور و شهرت این ساز کمک کردند.

در موسیقی پاپ و راک نیز تنبک نقش مهمی ایفا می‌کند. در بسیاری از آهنگ‌های پاپ و راک، تنبک به عنوان سازی که برای ایجاد ریتم و تنوع صدا استفاده می‌شود، حضور دارد. همچنین، در بسیاری از سبک‌های موسیقی جهانی مانند لاتین، آفریقایی و هندی، تنبک به عنوان یک ساز ریتمیک و تزئینی مورد استفاده قرار می‌گیرد.

در طول تاریخ معاصر، تکنولوژی نیز تأثیر قابل توجهی بر تنبک داشته است. توسعه تکنولوژی ضبط، تکنیک‌های جدید در ساخت تنبک و استفاده از الکترونیک و نرم‌افزارهای موسیقی، تنبک را به ابعاد و امکانات جدیدی رسانده است. تنبک‌های الکترونیک و نرم‌افزارهایی که به شکل تنبک مجازی در کامپیوتر و تلفن همراه قابل استفاده هستند، از دیگر نمونه‌های تنبک در تاریخ معاصر هستند.

به طور کلی، تنبک در تاریخ معاصر از یک ساز ریتمیک و تزئینی در موسیقی محلی، به یک ساز حضوری و مهم در موسیقی جهانی تبدیل شده است. از موسیقی‌های سنتی و قدیمی تا موسیقی مدرن و پیشرفته، تنبک همچنان نقش خود را بازی می‌کند و به تکامل و توسعه می‌یابد.

 

 

معروف ترین تنبک نوازان ایران

ایران تاریخ طولانی و بزرگی در فرآیند تولید موسیقی دارد و تعداد زیادی نوازنده تنبک استعدادمند و مشهور در این کشور وجود دارد. این فهرست تنها برخی از معروف‌ترین تنبک‌نوازان ایران را ذکر می‌کند:

1. هوشنگ ابتهاج: هوشنگ ابتهاج، تنبک‌نواز بزرگ ایرانی است که به عنوان یکی از بزرگترین مربیان تنبک در ایران شناخته می‌شود. وی تکنیک‌های نوازندگی تنبک را به شیوه‌ای نوین و خلاقانه تجدید نظر کرده است و برای آموزش و گسترش این ساز در ایران بسیار زحمت کشیده است.

2. محمد اردلان: محمد اردلان نوازنده و آهنگساز تنبک ایرانی است. وی در تنبک نوازی بسیار ماهر است و توانسته است با استفاده از تکنیک‌های خاص و سبک شخصی خود، نوعی نوازندگی تنبک را ارائه دهد که جهانی شد.

3. بهمن غلامی: بهمن غلامی نوازنده تنبک است که با تلفیق سبک‌های مختلف موسیقی ایرانی و تکنیک‌های نوین، سبکی خاص در نوازندگی تنبک را ایجاد کرده است. وی در آلبوم‌ها و کنسرت‌های متعددی نیز همکاری داشته است.

4. بهرام ارومی: بهرام ارومی یکی از مشهورترین تنبک‌نوازان ایرانی است. وی با تکنیک‌های پیچیده و دقیق خود، در نوازندگی تنبک بسیار ماهر است و در کنسرت‌ها و ضبط آلبوم‌های متعددی حضور داشته است.

5. مرتضی ازین‌آبادی: مرتضی ازین‌آبادی نوازنده و استاد تنبک است. وی از روش‌های سنتی نوازندگی تنبک استفاده می‌کند و با حفظ اصالت سبک خود، موسیقی ایرانی را به شکلی شاخص و زیبا نوازش می‌کند.

این تنها چند نمونه از معروف‌ترین تنبک‌نوازان ایران هستند و لیست می‌تواند بسیار طولانی باشد. ایران دارای تاریخچه بسیار غنی در زمینه موسیقی تنبک است و تعداد زیادی هنرمند استعدادمند در این حوزه وجود دارد.

 

 

اجزای ساز تنبک

تنبک یک ساز موسیقی سنتی ایرانی است که از اجزای مختلف تشکیل شده است. این اجزا عبارتند از:

 

بخش سنگ ساز تنبک

بخش سنگ یا دایره‌ای که بر روی آن پوست تنبک کشیده می‌شود، یکی از اجزای مهم ساز تنبک است. سنگ تنبک معمولاً از چوبی یا فلزی ساخته می‌شود و شکل دایره‌ای دارد. این بخش برای حمایت از پوست تنبک و ایجاد صدای مطلوب و مناسب استفاده می‌شود.

ویژگی‌های بخش سنگ تنبک شامل موارد زیر می‌شود:

1. جنس: سنگ تنبک معمولاً از چوب سخت و سبکی مانند افریقایی، امریکایی، نارگیل یا دیگر چوب‌های مشابه ساخته می‌شود. همچنین، برخی تنبک‌ها از فلزات مانند مس، برنج یا آلیاژهای مختلف ساخته می‌شوند.

2. قطر و ضخامت: سنگ تنبک دارای قطری حدوداً بین 30 تا 40 سانتیمتر است. ضخامت سنگ نیز ممکن است متفاوت باشد و معمولاً در حدود 2 تا 3 سانتیمتر است. انتخاب قطر و ضخامت مناسب برای سنگ تنبک برای تأثیر بر صدای تولید شده بسیار حائز اهمیت است.

3. سطح و ته‌کاری: سطح سنگ تنبک ممکن است صیقلی و صاف یا با الگوها و طرح‌های مختلف ته‌کاری شده باشد. این ته‌کاری‌ها می‌توانند به صدای تولید شده توسط تنبک تأثیر بگذارند و زیبایی ظاهری آن را افزایش دهند.

4. نصب پوست: پوست تنبک بر روی سنگ قرار می‌گیرد و با استفاده از ریسمان‌ها به آن بسته می‌شود. سبک و دقت نصب پوست بر روی سنگ تنبک نیز بر کیفیت صدا و پایداری ساز تأثیر می‌گذارد.

سنگ تنبک یکی از عناصر اساسی ساز تنبک است و برای تولید صدای مناسب و کیفیت بالا اهمیت زیادی دارد. تنوع در جنس، قطر، ضخامت و ته‌کاری سنگ تنبک، به نوازنده امکان می‌دهد تا صدای مورد نظر خود را به دست آورد.

 

 

پوست ساز تنبک

پوست تنبک یکی از اجزای مهم ساز تنبک است و بر روی سنگ تنبک کشیده می‌شود تا تولید صدا را ممکن سازد. پوست تنبک عموماً از پوست گوسفند یا بز تهیه می‌شود. انتخاب مناسب پوست برای تنبک باعث تأثیر مستقیم بر کیفیت و صدای تولید شده توسط ساز می‌شود.

ویژگی‌های پوست تنبک شامل موارد زیر می‌شود:

1. جنس: پوست تنبک معمولاً از پوست گوسفند یا بز تهیه می‌شود. این پوست‌ها برای استفاده در ساز تنبک مناسب هستند و به دلیل ویژگی‌های صوتی و مکانیکی خاص خود، صدایی مناسب و طبیعی را تولید می‌کنند.

2. ضخامت: پوست تنبک باید به اندازه‌ای ضخیم باشد که صدای مطلوب و قوی تولید شود، اما به طور همزمان انعطاف پذیری کافی را داشته باشد تا نوازنده بتواند با ضربات دقیق و حساسیت مناسب بر روی آن نواخته شود.

3. پرداخت پوست: پوست تنبک معمولاً پرداخت شده است تا سطح صاف و یکنواختی داشته باشد. این عملیات پرداخت باعث بهبود کیفیت صدا و حساسیت در پاسخ به ضربه‌ها می‌شود. در برخی موارد، پوست تنبک می‌تواند همچنین ته‌کاری‌ها و طرح‌های زیبایی داشته باشد.

4. نصب پوست: پوست تنبک به شکل دایره‌ای بر روی سنگ تنبک قرار می‌گیرد و با استفاده از ریسمان‌ها به سنگ بسته می‌شود. نصب صحیح و محکم پوست تنبک بر روی سنگ تنبک بسیار مهم است تا پوست به درستی و بدون حرکت نسبت به سنگ نصب شود و صدای پایدار و قوی ایجاد شود.

پوست تنبک به عنوان بخش حساسی از ساز تنبک، تأثیر زیادی بر کیفیت و صدای تولید شده توسط ساز دارد. انتخاب و استفاده از پوست با کیفیت و توجه به جزئیات نصب و پرداخت، از اهمیت بالایی برخوردار است.

 

 

ریسمان‌ ساز تنبک

ریسمان‌ها یا سیم‌ها در ساز تنبک برای نصب و بستن پوست تنبک بر روی سنگ تنبک استفاده می‌شوند. این ریسمان‌ها باید محکم و پایدار باشند تا پوست به درستی بر روی سنگ تنبک نصب شود و صدای مناسب تولید شود. همچنین، نوع ریسمان و نحوه بستن آنها نیز تأثیری در کیفیت و صدای تنبک دارد.

ویژگی‌های ریسمان‌های ساز تنبک شامل موارد زیر می‌شود:

1. جنس: ریسمان‌های ساز تنبک معمولاً از جنس نخی یا نایلونی هستند. نخ‌های پنبه‌ای یا نخ‌های مصنوعی مانند پلی استر نیز برای ساخت ریسمان مورد استفاده قرار می‌گیرند. جنس ریسمان تأثیری در صدا و حساسیت ساز دارد.

2. ضخامت: ضخامت ریسمان‌ها نقشی در جلب و تنظیم تنش پوست تنبک دارد. ریسمان‌های ضخیم‌تر ممکن است تنش بیشتری به پوست اعمال کنند و برخی از نوازندگان ترجیح می‌دهند. در مقابل، ریسمان‌های نازک‌تر ممکن است تنش کمتری به پوست اعمال کنند و صدایی متفاوت تولید کنند.

3. نوع بسته‌بندی: ریسمان‌ها معمولاً به صورت پیچیده و چند لایه در اطراف سنگ تنبک بسته می‌شوند. این بسته‌بندی باید محکم باشد تا پوست به درستی بر روی سنگ تنبک نصب شود و در طول زمان پایداری حفظ شود. روش‌های مختلف بسته‌بندی ریسمان وجود دارد که هر کدام تأثیر مختلفی بر صدا و کیفیت ساز دارند.

ریسمان‌های ساز تنبک عنصر بسیار مهمی در تأثیر بر صدا و کیفیت ساز هستند. انتخاب ریسمان‌های مناسب و توجه به جزئیات نصب و بسته‌بندی آنها، به نوازنده امکان می‌دهد تا صدای مطلوب و قوی را از تنبک خود به دست آورد.

 

 

تکن ساز تنبک

تکن ساز تنبک (یا همان تکنیک تنبک) یک روش نوازندگی است که در ساز تنبک استفاده می‌شود و شامل ضربه‌زدن به پوست تنبک با انگشتان و دستان است. این تکنیک به نوازنده امکان می‌دهد تا الگوها و ریتم‌های متنوعی را بر روی تنبک اجرا کند و صداهای متفاوتی را تولید کند.

به طور کلی، تکن ساز تنبک شامل موارد زیر می‌شود:

1. ضربه‌زدن با انگشتان: در این تکنیک، انگشتان نوازنده به پوست تنبک ضربه می‌زنند. هر انگشت ممکن است برای تولید صداهای مختلف استفاده شود. به عنوان مثال، ضربه با انگشتان شست و دستان کف دست می‌تواند صداهای متفاوتی ایجاد کند.

2. ضربه‌زدن با دستان: در این تکنیک، دستان نوازنده به پوست تنبک ضربه می‌زنند. می‌توان از کف دست، لگن دست، قسمت داخلی پالم و سایر بخش‌های دست برای تولید صداهای مختلف استفاده کرد.

3. پات: در این تکنیک، پا به پوست تنبک ضربه می‌زند. ضربه با پا ممکن است صداهای با بم و قدرت بیشتری تولید کند.

4. تکنیک‌های ویژه: علاوه بر ضربه‌زدن ساده، تکنیک‌های ویژه دیگری نیز در نوازندگی تنبک استفاده می‌شود. این شامل تکنیک‌هایی مانند روتیشن (چرخش دست در حین ضربه‌زدن)، انتقال سریع دست بین چندین سنگ تنبک، تکنیک‌های انگشت‌نوازی و سایر تکنیک‌های پیچیده است.

تکن ساز تنبک در اجرای موسیقی تنبک بسیار مهم است و به نوازنده امکان می‌دهد ریتم‌ها، الگوها و صداهای متنوعی را تولید کرده و به آن قدرت و احساس بیشتری ببخشد. این تکنیک‌ها معمولاً با تمرین و تجربه بهبود می‌یابند و نوازندگان تنبک ماهر می‌توانند تکنیک‌های پیچیده‌تر را نیز به کار ببرند.

 

 

بند ساز تنبک

بند ساز تنبک یک عنصر مهم در نوازندگی تنبک است. این بند برای نصب و بستن پوست تنبک بر روی سنگ تنبک استفاده می‌شود. بند ساز تنبک می‌تواند از جنس‌ها و طرح‌های مختلفی باشد و در نوعی از راحتی نوازندگی و صدای ساز تأثیرگذار است.

ویژگی‌های بند ساز تنبک شامل موارد زیر می‌شود:

1. جنس: بند ساز تنبک معمولاً از جنس پارچه، چرم، نایلون یا مواد مشابه ساخته می‌شود. هر جنس می‌تواند تأثیری در صدا و حساسیت ساز داشته باشد. برخی از نوازندگان ترجیح می‌دهند از بندهای چرمی یا پارچه‌ای استفاده کنند، زیرا این بندها ممکن است به پوست تنبک چسبیده و صدای باس بیشتری تولید کنند، در حالی که بندهای نایلونی ممکن است صدایی روشن‌تر و تراز بالاتری تولید کنند.

2. ضخامت: ضخامت بند ساز تنبک نیز می‌تواند تأثیری در صدا و تنش پوست تنبک داشته باشد. بندهای ضخیم‌تر ممکن است تنش بیشتری به پوست اعمال کنند و در نتیجه صدایی با قدرت بیشتر تولید کنند. همچنین، ضخامت بند می‌تواند تأثیری در راحتی نوازندگی داشته باشد، زیرا بندهای نازک‌تر ممکن است بهترین تماس را با پوست تنبک برقرار کنند و نوازنده به راحتی بتواند الگوها و ریتم‌ها را اجرا کند.

3. طول: بند ساز تنبک باید به طور مناسب به اندازه سنگ تنبک بسته شود. طول بند باید به گونه‌ای باشد که پوست تنبک به درستی تنش یا لختی بگیرد و تنبک به درستی و بدون لغزش نواخته شود.

4. نوع بسته‌بندی: بند ساز تنبک معمولاً به صورت پیچیده و چند لایه در اطراف سنگ تنبک بسته می‌شود. این بسته‌بندی باید محکم باشد تا پوست به درستی بر روی سنگ تنبک نصب شود و در طول زمان پایداری حفظ شود.

این اجزا به طور کلی ساز تنبک را تشکیل می‌دهند. در طول تاریخ، برخی تغییرات و تحولات در ساختار و اجزای تنبک رخ داده است، اما این عناصر اساسی برای ساختن و نوازش تنبک همچنان حائز اهمیت هستند. جزییات بیشتر در دوره آموزش تنبک در کرج ارائه گردیده است.

 

 

تکنیک های طلایی نواختن تنبک

تنبک یا دف، یکی از قدیمی‌ترین سازهای ضربی در جهان است و دارای تاریخچه‌ی طولانی است. ریشه‌های تاریخی تنبک به دوران باستان برمی‌گردد، که از آن زمان به عنوان یک ساز موسیقی و ریتمیک برای همراهی و آواز خوانی استفاده می‌شد. تنبک در مناطق مختلف جهان، از جمله خاورمیانه، آفریقا، آسیا و هندوستان، با نام‌ها و شکل‌های مختلف شناخته شده است.

در ایران، تنبک به عنوان یکی از سازهای برجسته و مهم در موسیقی سنتی شناخته می‌شود. از زمان قاجار، تنبک با تکنیک‌های پیچیده و نوازش‌های متفاوت، جایگاهی ممتاز در سازهای موسیقی ایرانی به خود اختصاص داد. تکنیک‌هایی مانند پشت‌زنی، بچه‌زنی و ضرب کردن با انگشتان در سطح تنبک، به نوازندگان این ساز امکان می‌دهد تا ریتم‌ها و تکنیک‌های متنوعی را اجرا کنند و انواع موسیقی‌ها را با استفاده از تنبک اجرا کنند.

تنبک در طول تاریخ با تغییرات و بهبودهایی مواجه شده است. در طول قرن بیستم، تکنولوژی‌های جدید برای ساخت تنبک‌ها مورد استفاده قرار گرفته است، اما همچنان اصالت و ارزش هنری این ساز حفظ شده است.

امروزه، تنبک به عنوان یک ساز محبوب و پرکاربرد در موسیقی جهانی شناخته می‌شود و در انواع سبک‌ها از جمله موسیقی سنتی، نمایشی، جاز و راک استفاده می‌شود. همچنین، تنبک به عنوان یک ساز قابل حمل، در کنسرت‌ها، نوازش‌های زنده و ضبط‌های استودیویی مورد استفاده قرار می‌گیرد.

 

 

نحوه‌ی نواختن تنبک

نواختن تنبک نیازمند تکنیک‌های خاصی است که باید با تمرین و تمرکز آن‌ها را فرا گیرید. در ادامه، مراحل اساسی برای نواختن تنبک و در دوره آموزش تنبک در کرج بصورت حرفه ای تر توضیح میدهیم:

1. نحوه نشستن: قبل از شروع نواختن تنبک، باید در یک صندلی مناسب و به طور راحت بنشینید. زانوهای خود را به طور ملایم به سمت تنبک بچینید و پایان صندلی را با پاهای خود نگه دارید. این حالت به شما کمک می‌کند تا به طور صحیح قدرت و تعادل را در نواختن تنبک داشته باشید.

2. نحوه نگه داشتن تنبک: برای نگه داشتن تنبک، ساقه تنبک را با دست چپ در ارتفاعی نزدیک به پشت دست چپ خود بگیرید. سپس با دست راست، میله را با سبابه آن بر روی ساقه قرار دهید و با استفاده از سبابه‌ها، میله را در جای خود نگه دارید. در طول نواختن، از انگشتان دست راست خود برای ضربه زدن به میله استفاده خواهید کرد.

3. ضربه‌زدن به تنبک: برای ضربه زدن به تنبک، از انگشتان میانی و انگشت بیستم دست راست خود استفاده کنید. با استفاده از این انگشتان، به میله بر روی ساقه تنبک ضربه بزنید. میله باید با طنینی قوی و ریتمیک بر روی تنبک بتابد.

4. تکنیک‌های ریتمیک: در حین نواختن تنبک، می‌توانید از تکنیک‌های مختلف ریتمیک استفاده کنید. این شامل تکواندن، رول‌ها، تریول‌ها و پشت‌زنی است. با تمرین و تمرکز، می‌توانید این تکنیک‌ها را بهبود داده و ریتم‌های متنوعی را بر روی تنبک اجرا کنید.

5. تنظیمات صدا: در صورت نیاز، می‌توانید تنظیمات صدا را بر روی تنبک تغییر دهید. با تغییر میزان فشار بر روی میله و تنظیمات دیگر مانند تنظیم زاویه تنبک، می‌توانید صدای تنبک را تغییر داده و به دلخواه خود شخصی سازی کنید.

مهمترین نکته در نواختن تنبک، تمرین و تمرکز است. با تکرار و تمرین منظم، می‌توانید فننواختن تنبک نیازمند تکنیک‌های خاصی است که باید با تمرین و تمرکز آن‌ها را فرا گیرید. در ادامه، مراحل اساسی برای نواختن تنبک را توضیح می‌دهم:

1. نحوه نشستن: قبل از شروع نواختن تنبک، باید در یک صندلی مناسب و به طور راحت بنشینید. زانوهای خود را به طور ملایم به سمت تنبک بچینید و پایان صندلی را با پاهای خود نگه دارید. این حالت به شما کمک می‌کند تا به طور صحیح قدرت و تعادل را در نواختن تنبک داشته باشید.

2. نحوه نگه داشتن تنبک: برای نگه داشتن تنبک، ساقه تنبک را با دست چپ در ارتفاعی نزدیک به پشت دست چپ خود بگیرید. سپس با دست راست، میله را با سبابه آن بر روی ساقه قرار دهید و با استفاده از سبابه‌ها، میله را در جای خود نگه دارید. در طول نواختن، از انگشتان دست راست خود برای ضربه زدن به میله استفاده خواهید کرد.

3. ضربه‌زدن به تنبک: برای ضربه زدن به تنبک، از انگشتان میانی و انگشت بیستم دست راست خود استفاده کنید. با استفاده از این انگشتان، به میله بر روی ساقه تنبک ضربه بزنید. میله باید با طنینی قوی و ریتمیک بر روی تنبک بتابد.

4. تکنیک‌های ریتمیک: در حین نواختن تنبک، می‌توانید از تکنیک‌های مختلف ریتمیک استفاده کنید. این شامل تکواندن، رول‌ها، تریول‌ها و پشت‌زنی است. با تمرین و تمرکز، می‌توانید این تکنیک‌ها را بهبود داده و ریتم‌های متنوعی را بر روی تنبک اجرا کنید.

5. تنظیمات صدا: در صورت نیاز، می‌توانید تنظیمات صدا را بر روی تنبک تغییر دهید. با تغییر میزان فشار بر روی میله و تنظیمات دیگر مانند تنظیم زاویه تنبک، می‌توانید صدای تنبک را تغییر داده و به دلخواه خود شخصی سازی کنید.

 

 

معرفی تکنیک‌های نواختن تنبک

نواختن تنبک شامل تکنیک‌ها و الگوهای مختلفی است که می‌توانید در طول نواختن از آنها استفاده کنید. در زیر، برخی از تکنیک‌های معروف نواختن تنبک را معرفی می‌کنم:

1. Single Stroke Roll (رول تکی): در این تکنیک، به تنبک با استفاده از دو انگشت شست (معمولاً انگشتان میانی و بیستم) ضربه می‌زنید. ضربه‌ها باید با تنظیم یکسان و ریتمیک متوالی انجام شوند. این تکنیک به شما امکان می‌دهد ریتم‌های سریع و پرقدرت را اجرا کنید.

2. Double Stroke Roll (رول دوتایی): در این تکنیک، به تنبک با استفاده از دو ضربه متوالی به هر انگشت شست ضربه می‌زنید. این تکنیک برای اجرای ریتم‌های پیچیده و باشکوه مفید است.

3. Paradiddle: Paradiddle یک الگوی ریتمیک است که به تنبک با استفاده از ترکیبی از ضربه‌های تکی و دوتایی ضربه می‌زنید. الگوی Paradiddle به صورت “RLRR LRLL” می‌باشد که R به معنای ضربه با دست راست و L به معنای ضربه با دست چپ است. این الگو را می‌توانید با تکرار و تمرین توسعه دهید و ریتم‌های متنوعی را با استفاده از آن اجرا کنید.

4. Flams: در این تکنیک، با استفاده از همزن و دست راست (برای نمونه) ضربه‌ای قوی بر روی تنبک می‌زنید و همزن را به طور همزمان با آن آزاد می‌کنید تا صدایی اضافی و طنینی ایجاد شود. این تکنیک به شما امکان می‌دهد تنوع بیشتری در صدا و احساس موسیقی ایجاد کنید.

5. Bass Drum Techniques (تکنیک‌های دست پا): در نواختن تنبک، می‌توانید از پایهای خود برای ضربه زدن به سنگ تنبک (Bass Drum) استفاده کنید. تکنیک‌های مختلفی برای ضربه زدن با پا وجود دارد، از جمله Heel-Up Technique (با پاشنه بالا) و Heel-Down Technique (با پاشنه پایین). با تمرین این تکنیک‌ها، می‌توانید ریتم ضربه‌های باس درام را بهبود دهید و انعطاف‌پذیری بیشتری در نواختن تنبک داشته باشید.

این تکنیک‌ها تنها چند نموالبته من توضیحات قبلی را ناقص ارسال کردم. لطفاً از ادامه متن استفاده کنید:

این تکنیک‌ها تنها چند نمونه از تکنیک‌های معروف نواختن تنبک هستند. در واقع، نواختن تنبک یک هنر پویا و پیچیده است که شامل ترکیب و تنوع بسیاری از تکنیک‌ها و الگوهای نواختن است. برای بهتر شدن در نواختن تنبک، تمرین منظم، مطالعه نت‌خوانی، و کار با استادان و نوازندگان حرفه‌ای می‌توانند بسیار مفید باشند. همچنین، تماشای ویدیوها و آموزش‌های آنلاین نیز می‌تواند به شما در بهبود مهارت‌های نواختن تنبک کمک کند.

 

 

نحوه تولید صدا در تنبک

تنبک یک ساز ضربه‌ای است که صدا با ضربه زدن به سطح‌های مختلف آن تولید می‌شود. نحوه تولید صدا در تنبک به وابستگی به قسمت‌های مختلف آن دارد. در زیر، نحوه تولید صدا در تنبک را برای شما توضیح می‌دهم:

1. سنگ تنبک (Bass Drum): صدای بم تنبک با ضربه زدن به سنگ تنبک تولید می‌شود. برای زدن به سنگ تنبک، معمولاً از پا استفاده می‌شود. با استفاده از پا، ضربه‌ای قوی به سنگ تنبک وارد می‌شود که صدای بم قوی و عمیق را ایجاد می‌کند.

2. ساز تنبک (Drumhead): ساز تنبک یا سطح بالای تنبک، که به آن Drumhead یا پوسته تنبک نیز گفته می‌شود، بخش اصلی تولید صدا در تنبک است. با ضربه زدن به سطح تنبک، صدایی متناسب با نوع و قوت ضربه تولید می‌شود. برای تولید صداهای مختلف، می‌توانید از انگشتان یا چوب‌های نوازندگی به عنوان همزن استفاده کنید. با تنظیم قوت و محل ضربه، می‌توانید صداهای مختلفی ایجاد کنید. برای مثال، ضربه‌ای قوی و متمرکز در مرکز سطح تنبک صدای قوی و تندتری را ایجاد می‌کند، در حالی که ضربه‌ای نرمتر و در لبه‌ها صدایی ضعیف‌تر و ملایم‌تر را تولید می‌کند.

3. رمان (Rim): رمان تنبک قسمتی است که حاشیه سطح تنبک را احاطه می‌کند. با ضربه زدن به رمان، صدایی فلزی و تیزتر تولید می‌شود. این تکنیک معمولاً برای ایجاد تنوع و تأثیر بیشتر در موسیقی استفاده می‌شود.

4. تجویز (Buzz Roll): تجویز یا رول در تنبک با تکرار سریع و متوالی ضربه‌ها در ساز تنبک ایجاد می‌شود. در این تکنیک، همزن یا انگشتان نوازنده بر روی ساز تنبک لمس متوالی دارند و صدایی مشابه زنگ خوردن تولید می‌شود.

این توضیحات تاکید می‌کند که تولید صدا در تنبک به وسیله ضربه‌زدن به قسمت‌های مختلف آن انجام می‌شود. با تجربه و تنحوه تولید صدا در تنبک به شیوه‌های مختلفی انجام می‌شود. این شیوه‌ها شامل موارد زیر می‌شوند:

1. ضربه زدن با انگشتان: می‌توانید با استفاده از انگشتان خود به ساز تنبک ضربه بزنید. با تغییر قوت و نحوه ضربه زدن انگشتان، می‌توانید صداهای مختلفی را تولید کنید. به طور معمول، استفاده از انگشتان شست (مانند انگشتان میانی و بیستم) برای ضربه زدن به تنبک متداول است.

2. استفاده از همزن: همزن یک وسیله نوازندگی است که برای ضربه زدن به ساز تنبک استفاده می‌شود. همزن معمولاً دارای یک سر نرم است که بر روی ساز تنبک برمی‌خورد و صدا را تولید می‌کند. با تغییر قوت، سرعت و نحوه ضربه زدن با همزن، می‌توانید تنوع بیشتری در صداها داشته باشید.

3. استفاده از چوب‌های نوازندگی: برخی نوازندگان تنبک از چوب‌های نوازندگی مانند استیک یا مالتی استیک برای ضربه زدن به ساز استفاده می‌کنند. این چوب‌ها معمولاً چوب‌های نرم و سبکی هستند که با ضربه زدن به تنبک، صداهای مختلفی را تولید می‌کنند.

4. استفاده از پا: برای تولید صداهای بم تنبک (Bass Drum)، می‌توانید از پا استفاده کنید. با ضربه زدن به سنگ تنبک با پا، صدای بم قوی و عمیق تولید می‌شود.

تکنیک‌ها و شیوه‌های مختلفی که در بالا ذکر شد، تنها برخی از روش‌های معمول استفاده شده در نواختن تنبک هستند. در عمل، نوازندگان تنبک با تجربه می‌توانند تکنیک‌های خاص خود را توسعه دهند و به نحوه‌های خلاقانه‌تری برای تولید صدا در تنبک بپردازند.

 

 

شکل تکنیک در یادگیری تنبک

در یادگیری تنبک، تکنیک‌ها و شیوه‌های مختلفی وجود دارند که به شما کمک می‌کنند تا صحیح و موثر در نوازندگی تنبک پیشرفت کنید. در زیر، به برخی از تکنیک‌های مهم در یادگیری تنبک اشاره خواهم کرد:

1. تکنیک ضربه‌زدن (Striking Technique): در یادگیری تنبک، تکنیک درست ضربه‌زدن به ساز تنبک بسیار مهم است. در این تکنیک، نوازنده باید بتواند ضربه را با دقت و قدرت مناسب به ساز تنبک بدهد. در این راستا، تمرین صحیح ضربه‌زدن با استفاده از انگشتان، همزن یا چوب نوازندگی بسیار مفید است. همچنین، توجه به تنظیمات ساز تنبک مانند تنش پوسته و صفحه تنبک نیز در بهبود تکنیک ضربه‌زدن مؤثر است.

2. تکنیک ریتمیک (Rhythmic Technique): در تنبک، تکنیک ریتمیک بسیار اساسی است. نوازنده باید بتواند ریتم‌ها و الگوهای مختلف را به درستی نوازش کند. تمرین با استفاده از مترونوم و تمرین روی الگوهای ریتمی مختلف می‌تواند به شما کمک کند تا روی تکنیک ریتمیک خود پیشرفت کنید. همچنین، گوش دادن به موسیقی و شناخت الگوهای ریتمی موجود در قطعات مختلف نیز بسیار مفید است.

3. تکنیک دست (Hand Technique): در نوازندگی تنبک، تکنیک درست استفاده از دست‌ها بسیار مهم است. نوازنده باید بتواند دست‌ها را به درستی جابجا کند و ضربه‌ها را با دقت و دقت مناسب به ساز تنبک بدهد. تمرین با استفاده از الگوهای دستی مختلف مانند تکنیک ضربه با انگشتان، ضربه با پشت دست و ضربه با کف دست می‌تواند به بهبود تکنیک دست شما کمک کند.

4. تکنیک پای (Foot Technique): در برخی قسمت‌های تنبک مانند سنگ تنبک، استفاده از پا بسیار مهم است. تکنیک صحیح استفاده از پا برای ضربه‌زدن به ساز تنبک می‌تواند به شما کمک کند تا صداهای بم تنبک قوی و عمیق تولید کنید. تمرین و تقویت عضلات پا و تمرین با استفاده از از پدال‌های مختلف مانند پدال بم تنبک می‌تواند در بهبود تکنیک پای شما مؤثر باشد.

5. تکنیک دایره‌زنی (Circular Technique): در برخی سبک‌های تنبک نوازی، مانند تکنیک‌هایی که در ریتم‌های مالامالا استفاده می‌شوند، تکنیک دایره‌زنی بسیار مهم است. در این تکنیک، نوازنده باید با استفاده از حرکات دایره‌ای دست و پا، ضربه‌های متوالی به ساز تنبک بزند. تمرین با استفاده از الگوهای دایره‌زنی مختلف و تمرین هماهنگی دست و پا در این تکنیک می‌تواند به بهبود تنبک نوازیتان کمک کند.

مهمترین نکته در یادگیری تکنیک‌های تنبک، تمرین و تمرکز منظم است. برای بهبود تکنیک‌هایتان، روزانه و به صورت مداوم تمرین کنید و با استفاده از منابع آموزشی مختلف، مانند کتاب‌ها، ویدئوها و در صورت امکان، در کلاس‌ها و با استادان مجرب همکاری کنید.

 

 

راهنمای خرید تنبک

اگر می‌خواهید یک تنبک بخرید، در ادامه چند راهنمای کلی برای شما آورده شده است:

1. تعیین بودجه: ابتدا بودجه‌ای که می‌توانید برای خرید تنبک اختصاص دهید را تعیین کنید. قیمت تنبک‌ها متنوع است و می‌توانید در محدوده قیمتی مختلف گزینه‌هایی را مشاهده کنید. با تعیین بودجه، می‌توانید بر اساس آن در نظر داشته باشید که انتخاب خود را بر روی تنبک‌هایی با کیفیت مناسب و قیمت مناسب ترمزدهید.

2. تحقیق و بررسی: قبل از خرید تنبک، تحقیق و بررسی کنید. اطلاعاتی در مورد انواع تنبک‌ها، برندهای معتبر، جنس و کیفیت ساخت، صدا و تنظیمات مورد نیاز وجود دارد. با مطالعه و جستجوی این اطلاعات، می‌توانید تصمیم بهتری بگیرید و بهترین گزینه را برای خود انتخاب کنید.

3. امتحان قبل از خرید: اگر امکانش را دارید، بهتر است قبل از خرید تنبک، آن را امتحان کنید. به فروشگاه‌های موسیقی یا کارگاه‌های ساخت تنبک مراجعه کنید و تنبک‌های مختلف را امتحان کنید. با نواختن و شنیدن صدای تنبک، می‌توانید بهترین گزینه را برای خود انتخاب کنید و مطمئن شوید که با تنبک انتخابی راحت و راضی هستید.

4. برند معتبر: انتخاب برند معتبر و معروفی برای خرید تنبک می‌تواند اطمینان بیشتری به شما بدهد. برندهای معروف عموماً تنبک‌های با کیفیت و بازارپسند تولید می‌کنند. بررسی نظرات و تجربیات دیگران نیز می‌تواند به شما در انتخاب برند مناسب کمک کند.

5. مراقبت و خدمات پس از فروش: پیش از خرید تنبک، از فروشگاه یا فرروشنده خود در مورد خدمات پس از فروش و گارانتی محصولات آنها باخبر شوید. مراقبت و خدمات پس از فروش مهمی است و در صورت نیاز به تعمیر یا تنظیمات بعدی، می‌توانید از این خدمات استفاده کنید.

6. ملحقات: در نظر داشته باشید که هنگام خرید تنبک، ممکن است برخی از ملحقات مورد نیاز نیز لازم باشد. مثلاً می‌توانید به دنبال یک سبد حمل و نقل، بند ساز تنبک، پوست تنبک یدکی و سایر لوازم جانبی باشید. این موارد می‌توانند در استفاده و نگهداری مناسب از تنبک به شما کمک کنند.

7. مشورت با نوازندگان حرفه‌ای: در صورت امکان، با نوازندگان حرفه‌ای و افرادی که تجربه در نواختن تنبک دارند، مشورت کنید. آنها می‌توانند تجربیات خود را در مورد خرید تنبک و معیارهایی که باید در نظر گرفته شود، با شما به اشتراک بگذارند.

توصیه می‌شود قبل از خرید تنبک، به فروشگاه‌های موسیقی معتبر مراجعه کنید و با کمک کارشناسان متخصص در دوره آموزش تنبک در کرج، تنبکی را انتخاب کنید که به سلیقه و نیازهای شما بیشترین تطابق را داشته باشد.

 

 

تعیین بودجه خرید تنبک

تعیین بودجه برای خرید تنبک بستگی به عوامل مختلفی دارد، از جمله سطح تجربه شما، استفاده مداوم یا موقتی از تنبک و میزان تمرینی که قصد دارید انجام دهید. در هر صورت، می‌توانید در محدوده قیمتی مختلف گزینه‌هایی را بررسی کنید. گفتنی است که تنبک‌ها در بازار از قیمت‌های متفاوتی برخوردار هستند، از تنبک‌های مبتدی و ارزان تا تنبک‌های حرفه‌ای و گران قیمت.

به طور کلی، می‌توانید برای خرید تنبک به محدوده قیمتی زیر توجه کنید:

1. تنبک‌های مبتدی: در این رده قیمتی، معمولاً تنبک‌هایی با قیمت تا 500 دلار یا معادل آن را در نظر می‌گیرند. این تنبک‌ها برای شروع کار و تمرینات اولیه مناسب هستند. هرچند کیفیت صدا و ساخت آنها نسبت به تنبک‌های حرفه‌ای کمتر است، اما برای شروع کار کافی و مناسب هستند.

2. تنبک‌های متوسط: در این رده قیمتی، تنبک‌هایی با قیمت میانگینی بین 500 تا 1500 دلار یا معادل آن را می‌توان یافت. این تنبک‌ها کیفیت بهتری در صدا و ساخت دارند و برای نوازندگانی که در سطح متوسط قرار دارند و تمرینات روزانه می‌کنند، مناسب هستند.

3. تنبک‌های حرفه‌ای: در این رده قیمتی، تنبک‌هایی با قیمت بالای 1500 دلار یا معادل آن را مشاهده می‌کنید. این تنبک‌ها از جنس‌ها و کیفیت‌های بالا ساخته می‌شوند و به نوازندگان حرفه‌ای و علاقمندانی که در سطح پیشرفته قرار دارند، توصیه می‌شوند.

در نهایت، توصیه می‌شود قبل از خرید تنبک، به فروشگاه‌های موسیقی معتبر مراجعه کنید و با کمک کارشناسان متخصص، تنبکی را انتخاب کنید که به سلیقه و نیازهای شما بیشترین تطابق را داشته باشد. همچنین، در نظر داشته باشید که تنبک نه تنها یک ابزار موسیقی است، بلکه یک سرمایه‌گذاری در خودتان است، بنابراینبودجه خرید تنبک بستگی به عوامل متعددی دارد، از جمله سطح تجربه شما، میزان تمرین و استفاده مورد نظر، کیفیت و برند تنبک، و بازار محلی مورد نظر. در نهایت، تصمیم بر عهده شما است و باید مقداری را برای خرید تنبک در نظر بگیرید که با وضعیت مالی و نیازهای شما سازگار باشد.

می‌توانید با بررسی بازار و مشاوره با کارشناسان موسیقی در فروشگاه‌ها و کارگاه‌های موسیقی محلی، ایده‌ای درباره قیمت‌ها و گزینه‌های موجود در بازار بدست آورید. همچنین، جستجوی آنلاین برای مقایسه قیمت‌ها و خصوصیات تنبک‌های مختلف نیز مفید خواهد بود.

بنابراین، بهتر است قبل از تعیین بودجه، تحقیقات لازم را انجام دهید و با توجه به نیازها و توان مالی خود، بودجه‌ای را تعیین کنید که بتوانید تنبکی با کیفیت و مناسب را در آن محدوده قیمتی بیابید.

 

 

تحقیق و بررسی قبل از خرید تنبک

قبل از خرید تنبک، تحقیق و بررسی دقیقی از بازار و گزینه‌های موجود می‌تواند به شما کمک کند تا تصمیم بهتری بگیرید. در زیر چند مورد را برای شروع تحقیق و بررسی قبل از خرید تنبک بررسی می‌کنیم:

1. مشاوره با کارشناسان موسیقی: مراجعه به فروشگاه‌ها و کارگاه‌های موسیقی معتبر و مشاوره با کارشناسان موسیقی می‌تواند بسیار مفید باشد. آنها می‌توانند شما را راهنمایی کنند و نکات مهمی در مورد انتخاب تنبک، برندها، کیفیت، قیمت و موارد دیگر ارائه دهند.

2. جستجوی آنلاین: با استفاده از موتورهای جستجو و وبسایت‌های موسیقی، می‌توانید انواع تنبک‌ها و برندهای مختلف را بررسی کنید. خواندن نقدها و بررسی‌ها از سایر کاربران و نوازندگان می‌تواند به شما در درک بهتری از کیفیت و عملکرد تنبک‌ها کمک کند.

3. مقایسه قیمت‌ها: بررسی قیمت‌های مختلف تنبک‌ها در فروشگاه‌ها و وبسایت‌ها می‌تواند به شما کمک کند تا قیمت‌ها را مقایسه کنید و بهترین گزینه را با در نظر گرفتن بودجه خود پیدا کنید.

4. تست و امتحان: هر چند تست و امتحان کامل تنبک قبل از خرید ممکن است در برخی مواقع غیرممکن باشد، اما اگر امکانش وجود داشته باشد، تلاش کنید تا تنبک را تست و بازی کنید. این به شما کمک می‌کند تا با صدای و طرز بازی تنبک آشنا شوید و از کیفیت آن اطمینان حاصل کنید.

5. مطالعه و آموزش: قبل از خرید تنبک، می‌توانید درباره مبانی و اصول نوازندگی تنبک و نقشه‌های مختلف آن تحقیق کنید. این مطالعه به شما کمک می‌کند تا با نیازها و خواسته‌های خود بیشتر آشنا شوید و در انتخاب تنبک مناسب‌تر تصمیم بهتری بگیرید.

با ترکیب تحقیق آنلاین، مشاوره فروشندگان ماهر موسیقی، و آزمون تنبک‌های مختلف،می‌توانید اطلاعات کامل‌تری در مورد تنبک‌ها و انتخاب بهتری داشته باشید. همچنین، حتماً به نکاتی مانند جنس و کیفیت ساخت، اندازه، صدا، سلامتی و قابلیت تنظیم تنبک توجه کنید. نیز بهتر است از محصولات معتبر و از فروشندگانی با نام‌آوری خرید کنید تا از کیفیت و پشتیبانی مناسب برخوردار شوید.

توجه به چند موضوع مهم در زمان خرید تنبک به هنرجویان کمک می کند که انتخاب درستی را برای خرید ساز انجام دهند. یکی از این موارد توجه به چوب تنبک است. چوب به کاررفته در ساخت این ساز نباید دارای گره و ترک باشد. یکپارچه بودن چوب اهمیت زیادی دارد. چوب هایی که به صورت چندتکه هستند.

در زمان پوست اندازی دچار ترک خوردگی می ‌شوند. چوب درختان گردو، زبان ‌گنجشک، افرا و… برای ساخت این ساز مناسبند. به یاد داشته باشید که چوب های خاتم کاری شده صرفا در تزئین تنبک کاربرد داشته و استفاده از آنها نمی تواند اثری روی کیفیت صدای ساز بگذارد.

هنرجویان آموزشگاه موسیقی باید هنگام خرید تنبک به خوش استایل بودن آن دقت کنند. تنبک هایی که اندازه دهانه آنها با طول گلویی برابر است سازهای مناسبی به شمار می‌ روند. کاسه ساز هم بهتر است به طور کامل به صورت استوانه ای نباشد. وجود مقداری قوس در تنبک موضوع مطلوبی به حساب می آید.

هنگام خرید تنبک به وزن آن هم باید دقت داشت. زیاد بودن وزن ساز باعث خستگی نوازنده شده و تاثیر منفی در نواختن آن می گذارد.

هنرجویان برای شرکت در کلاس آموزش تنبک باید سازی را انتخاب کنند که پوست آن سالم بوده و زدگی نداشته باشد. برای ساخت تنبک از پوست گوسفند، گوساله، شتر، بز و بره استفاده می کنند. پوست تنبک می بایست به صورت محکم و سفت روی آن کشیده شود.

ناگفته نماند که رنگ پوست به کاررفته در ساز در کیفیت صدای آن بی تاثیر است. اما بهتر است هنرجویان تنبک هایی با رنگ پوست تیره را برای آموزش این ساز انتخاب کنند.

صدای ساز موضوع دیگری است که برای حضور در کلاس های آموزش تنبک باید مورد توجه قرار گیرد. معمولا پوست گوسفند، بز و بره ضخامت کمتری داشته و صدای جیغ تولید می کند. پوست گوساله و شتر که ضخامت بیشتری دارد برای ایجاد صداهای با حجم بالا و بم مناسب است.

 

امتحان قبل از خرید تنبک

1. بازی تنبک: در صورت امکان، قبل از خرید تنبک، تلاش کنید آن را تست کنید و بازی کنید. این کار به شما اجازه می‌دهد تا با صدا و حس تنبک آشنا شوید و ببینید آیا بازی راحتی دارید یا نه.

2. تنظیمات: تنظیم تنبک یک عامل مهم است. اطمینان حاصل کنید که می‌توانید تنبک را به راحتی تنظیم کنید و صدای مطلوب را به دست آورید. بررسی کنید که آیا سیستم تنظیم تنبک موجود به شما اجازه می‌دهد تا به درستی تنظیمات مورد نیاز را انجام دهید.

3. کیفیت ساخت: بررسی کنید که آیا تنبک با کیفیت ساخت شده است یا خیر. بررسی کنید که آیا قسمت‌های مختلف تنبک محکم و بدون هرگونه نقصی هستند. همچنین، مواد استفاده شده در ساخت تنبک نیز می‌تواند تأثیر بسزایی در کیفیت و صدای آن داشته باشد.

4. نظافت و سلامت تنبک: بررسی کنید که آیا تنبک در وضعیت سالم و تمیز قرار دارد. چک کنید که آیا هیچ خراش یا آسیبی به بدنه یا قطعات تنبک وجود ندارد. همچنین، مطمئن شوید که تمام قطعات تنبک درست قفل شده و هیچ چیزی در حین نوازندگی تکان نمی‌خورد.

5. مشاوره از کارشناسان موسیقی: در نهایت، یک کارشناس موسیقی می‌تواند به شما کمک کند تا تنبک مناسبی را برای خود انتخاب کنید. او می‌تواند به شما در مورد مدل‌ها، برندها و کیفیت تنبک‌ها راهنمایی کند و نظرات خود را در مورد انتخاب بهتری بیان کند.

به هر حال، مهمترین نکته این است که از فروشنده‌ای معتبر و قابل اعتماد خرید کنید تا از کیفیت و پشتیبانی مناسب برخورددر مورد تنبک قبل از خرید، امتحان و بررسی موارد زیر می‌تواند مفید باشد:

1. بازی تنبک: اگر امکانش وجود داشته باشد، تنبک مورد نظر را تست و بازی کنید. این کار به شما اجازه می‌دهد تا با صدا، حس و عملکرد تنبک آشنا شوید و مطمئن شوید که بازی راحتی دارید.

2. کیفیت ساخت: بررسی کنید که تنبک با کیفیت و قابل اعتماد ساخته شده است. چک کنید که قطعات تنبک محکم و بدون هرگونه نقصی هستند. همچنین، مواد استفاده شده در ساخت تنبک نیز می‌تواند تأثیر بسزایی در کیفیت و صدای آن داشته باشد.

3. صدا: صدای تنبک را بررسی کنید و به دنبال صدایی بگردید که به ذائقه و سبک شما متناسب باشد. هر تنبک صدای خاصی دارد و ممکن است شما علاقه‌مند به صدایی خاص باشید، بنابراین اطمینان حاصل کنید که صدای تنبک مورد نظر شما را دارد.

4. سایز و وزن: اندازه و وزن تنبک را بررسی کنید و مطمئن شوید که به اندازه و وزنی که برای شما مناسب است می‌پردازید. تنبک باید به دست شما بخوبی بنشیند و بازی آن راحت باشد.

5. مشاوره از کارشناسان موسیقی: مراجعه به فروشگاه‌های موسیقی معتبر و مشاوره با کارشناسان موسیقی می‌تواند بسیار مفید باشد. آنها می‌توانند شما را راهنمایی کنند و نکات مهمی در مورد انتخاب تنبک، برندها، کیفیت و موارد دیگر ارائه دهند.

6. نظافت و سلامت تنبک: بررسی کنید که آیا تنبک در وضعیت سالم و تمیز قرار دارد. چک کنید که آیا هیچ خراش یا آسیبی به بدنه یا قطعات تنبک وجود ندارد. همچنین، مطمئن شوید که تمام قطعات تنبک درست قفل شده و هیچ چیزی در حین نوازندگی تکان نمی‌خورد.

با توجه به این نکات و مشاوره با کارشناسان موسیقی، می‌توانید تنبکی را انتخاب کنید که به سبک و نیازهای شما بخوبی پاسخ می‌دهد

 

برند معتبر تنبک

در دنیای تنبک سازی، برندهای متعددی وجود دارند که به عنوان برندهای معتبر و محبوب شناخته می‌شوند. در زیر، چند نمونه از برندهای معتبر تنبک را برای شما ذکر می‌کنم:

1. معمولاً برندهای ایرانی مورد توجه بسیاری از نوازندگان تنبک قرار می‌گیرند. برخی از برندهای معروف ایرانی عبارتند از: زند، روح الله بهبودی، محمد جعفری، محمد نواب‌زاده و علی اکبر مرتضوی.

2. برندهایی نیز در کشورهای دیگر مانند ترکیه و مصر شناخته شده‌اند. در ترکیه، برندهایی مانند Istanboul Mehmet، Turkish Cymbals و Bosphorus معتبر هستند. همچنین، در مصر نیز برند Gawharet El Fan شناخته شده است.

3. در جهان، برندهایی مانند Meinl، LP (Latin Percussion)، Pearl و Tama نیز به عنوان برندهای معتبر تنبک شناخته می‌شوند.

مهمترین نکته این است که هر برند ممکن است ویژگی‌ها، کیفیت‌ها و قیمت‌های متفاوتی داشته باشد. بنابراین، قبل از خرید، مطالعه و مقایسه‌ی بین برندها و مدل‌های مختلف را انجام داده و با توجه به نیازها و سلیقه‌ی خود، تصمیم به خرید بگیرید. همچنین، بازخوردها و نظرات دیگر نوازندگان نیز می‌توانند در انتخاب شما مفید باشند.